Стилове на рисуване или как изглеждат художниците по света?

Изпълнителите на всички времена и хората рисуваха само това, което искаха. Те изобразяват света на платна, тъй като само го виждат. Да се ​​предават чувствата, емоциите, цветовете, нюансите и сенките на други хора е много проблематично, така че те създават нови стилове на рисуване и техника. Разбира се, не можете да разпространявате цялото изкуство в няколко категории, но помага да се види голямата картина и да се създаде правилната впечатление. Както в случая на облеклото, в графиката изкуството е Мода за определени стилове, които се променят от време на време. Да видим какви основни категории са представени до момента.

Абстрактно изкуство

Тази посока не се разпознава от много обикновени жители, защото в снимките не могат да се видят формите и цветовете, които са обичайни за нас. Но това е за това и прави акцентите художници. Самият термин в превод означава отстраняване или разсейване от реалността. Основната цел е да се постигне хармония във формите и нюансите на цветовете, като по този начин причинява на разсъждаващите определени асоциации. Основателят е Василий Кандински, но може би най-известното произведение на изкуството е "Черният площад" на Казимир Малевич.

импресионизъм

Стилът на рисуване на това направление пресъздава впечатленията на това, което видяха, формата не е от значение. Снимките по правило са създадени от интензивни удари и практически липсват малки детайли. Направлението е родено във Франция в края на 19 век. Основното нещо за художника не беше това, което той привлича, а как изглежда на платното. Проблемът на този стил може да се нарече прекомерна позитивност и пълна липса на социални проблеми, в резултат на което тя доведе до разделение между импресионистите.

Изтъкнат представител беше Клод Моне ("Импресията, изгряващото слънце"),

сюрреализъм

Отличителна черта на този стил са алюзии и невероятни комбинации от форми и размери на предмети. Тези, които доведоха тази идеология в изкуството, бяха Андре Бретън, а най-забележителният последовател беше Салвадор Дали. Ако описвате картината накратко, те са по-скоро нещо между съня и реалността. рисуване стилове в тази насока са били далеч от рационалните естетика, както обичайните компоненти се появяват, за да ни по време на удължения, увеличен или намален размерът също, да не говорим за факта, че комбинацията от самото им абсурдно.

реализъм

Стиловете на рисуване, от които сме започнали, са далеч от реалността, но най-общата посока все още е реализъм.

Училището започва с него изкуството, това способността да показваме на листа хартия това, което виждаме в правилните пропорции и в естествени цветове.

хиперреализма

Но модерните стилове на рисуване, хиперреализмът, например, са толкова правдоподобни, че изглеждат по-скоро като фотографии, отколкото като рисуване. Именно в този момент те кара да умреш при визуализацията на снимки, написани от представители на тази посока. В портретите можете да видите всяка коса, най-малкото блясък в очите и дори бръчките. И от streetscapes гъските потъват в тялото. Сега знаете какъв е стилът на рисуване и можете спокойно да отидете на изложбата, без да се страхувате да се изложите като абсолютен дилетант по този въпрос.