Саймън Ушаков: биография и най-хубавите творби на иконописеца (снимка)

Преподобни, галени от двора на цар Алексей Михайлович, който е един многостранен талант - освен икони пише стенописи, миниатюри, произвежда гравюри на дърво - това беше Симон Ушаков, чиято биография страда от липсата на точна дата и месец на раждане и с неизвестен произход. Но това е напредък, тъй като неговите велики предшественици Андрей Рубльов и Теофан Грък не е известен нито броя или месец или дори година на раждане, и на последния, и датата на смъртта е маркиран с префикс "за".

Изобщо не е анонимен автор

Много неща са известни за Ушаков, дори фактът, че Саймън е неговият прякор, и той е кръстен на Пимен. Известно е, че това се дължи на факта, че иконографският майстор Саймън Ушаков е първият автор на произведенията си. И сега, на една от иконите, завършена през 1677 г., той посочва, че Пимен Федоров, прякор Саймън Ушаков, го е написал. Да имаш две имена беше по онова време традиция - "скрита", получена при кръщението, беше посветена на Бога. Не можеше да се говори напразно. Друг, наричан "ежедневен", е предназначен за живот. Данните за художника могат да бъдат събрани от подписите на други икони - едната от тях се съхранява в грузинската църква в китайския град. Всъщност повечето от творбите му са подписани.

Нови тенденции

Ушаков Саймън Фьодорович, известният художник Москва на XVII век се счита за виден представител на изкуството на последния период на московчанин Русия, която започва с изграждането на Кремъл, който се превърна в символ на обединена държава. Нов етап в историята на руската култура се характеризира с нови методи и подходи към изобразения предмет. Живопис и архитектура на древна Русия погълна уменията на представители на различни училища, включително италиански. Всички те са работили по изграждането и боядисването на камерите на Кремъл. Новите тенденции превърнаха архитектурата, картината на иконата и други форми на творчество в по-декоративни, цветовете станаха по-ярки, изображенията - по-пластични.

Руският Ренесанс

По принцип този преходен период от старото към новото изкуство е ярък и наситено с шедьоври на талантливите (иконописец Саймън - неговият основен представител). И така, в историята втората половина на 17-ти век често се сравнява със Западна Ренесанса или ерата на барока. Действително, бумът се сблъсква с всички видове изкуство и строителство. Архитектурата процъфтява - много голям брой храмове са построени.

Тайните на произход

Симон Ушаков - талантлив художник и графичен дизайнер, очевидно, от ранна възраст учи умението на художника, като рядко някой преди него и след като в осребряване на отделение официалната позиция Znamenshchikov на такава млада възраст - 22 години. Точната дата на раждане не е известна, както и произходът. Има само една година от раждането - 1626, както и предположението, че родната Симон Ушаков на жителите на града, което е, той идва от средновековни имоти официално право на хората. Въпреки, че един от тях, подписан от иконите (както е отбелязано по-горе, той идва за първи път се отнасят до работата им) противно на това - има иконограф нарича себе си "на Москва благородник." Най-вероятно той не лъжеше, а титлата получи по-късно като знак за специално разграничение от правомощията, които са. Друг учен Ушаков - Борис Сават - пише, че Саймън е още наследствен благородник и защо е имал възможност да овладеят умението, а след това на публична длъжност със заплата.

Разнообразие от таланти

На мястото на първата служба задачата му била да създава различни скици: за златни, сребърни, емайлирани църковни прибори. Картината на банерите също беше част от задълженията му, както и разработването на рисунки и мотиви за бродиране. Броят на задачите, необходими за изпълнение, беше страхотен, но Саймън Ушаков успя да пише изображения през цялото време, както за църквата, така и за хората, като постепенно се превръща в най-известния иконописец. Чрез изработването на умели карти, рисуването на църковни стени, красиви карета върху пушки, този талантлив човек стана известен с всичко това и много други.

Фанатично старание

Умения, упорита работа, невероятно изпълнение привлече вниманието на властите и в 1664 той е прехвърлен в ковачницата, който се определя на добре платена позиция ", оплака художници." Талантът се усъвършенства, славата се разраства и сега Саймън Ушаков е начело на всички иконописци на Москва. Биографията на по-късния му живот предполага, че той не е запознат с бедността и непризнаването, които обикновено придружават много художници. Последният от блестящите иконописци от епохата преди Петрин умира в Москва през 1686 г., заобиколен от слава, просперитет и признание.

Сянка на биографични моменти

Въпреки, че има някои неприятни моменти - през 1665, художникът падна в немилост. Той дори бил изпратен в манастир, очевидно в Ugreshsky. Но точният брой е неизвестен, тъй като причината за раздразнението на царя - или голо тяло на една от снимките, или симпатизиращи забележки за Стария вярващи. Въпреки това, през 1666 художникът отново споменава като царски служител.

Първите икони

Първата известна работа на майстора е образът на Владимирската Богородица от 1652 година. Това е забележително само в това, че пет години след като видя светлината на първия Спасител, която не беше направена от ръцете, Саймън Ушаков. Те спорят за него, той може да го хареса или не, но изображението стана известно, че нарушава каноните на писането. В него се появяват реалистични особености, които са внимателно и обемисти. Исус има мигли, очите блестят, сякаш от сълза. И въпреки това църквата прие иконата. Разбира се, това не беше революционна дума в рисуването на икони, но определено стана нещо ново.

Изображение на програмата

Всички тези изображения са написани няколко - някои експерти смятат, че в работата на художника той стана софтуерен. Опитвайки се колкото е възможно по-близо до ubrus, което, напоена лицето, самия Христос напусна чудотворната му образ Ушаков всички времена, ще подобри своите икони - промените някои функции, да добавяте или премахвате етикети. Смята се, че самият художник и студентите от уъркшопа, създадени под негов надзор, стават първите, които се равняват на западните господари. Те започнали да въвеждат човешки черти в образите на светиите, изобразени от тях, което не е било в старата руска иконография. представители училище Ушаков, по собствените му думи, се опитали "да пишат ясно Ти", че се приближава в работата си към реалността на това, че са били на сериозна критика от страна на Старообредство (общо Авакум каза Ушаков, изготвяне на Христос, презрение). Светият Face на Симон Ушаков, датирано 1670 година, е написана за катедралата Света Троица на населеното място Александър. Сега тя се съхранява в армията.

Изображенията стават по-хуманни

Лицата на иконите на Ушаков бяха поразително различни от тези на старите вярващи, чието заглавие е обяснението за това. Стари, твърдо запазени от векове, ритуалите диктуват начина на писане на икони, далеч от околните реалности. Затъмнени от времето, те се различаваха поразително от светлината, тъй като "Бог е светлина", по-цветни и спокойни изображения на светии от иконите на Ушаков. В своята работа за първи път, старата Старо руско изкуство и нови реалистични тенденции.

В произведенията му за пръв път се появяват елементи от "Fryazh" или западно изкуство. Заема от тях гледната точка, а понякога и заговора - "Седемте смъртни гряха". Има десетки западни рисунки и гравюри по тази тема.

Артистично кредо

Завършване на поредица от големи руски иконописци - Теофан Грък, Андрей Рубльов, Дионисий - Симон Ушаков става мост към следващия етап на развитие на руската живопис. Неговите възгледи за изкуството, върху отговорността на авторите за работата им върху реалността на възпитател на изобразен обект се показва в книгата си "Дума на lyubotschatelnomu емблематични писания", издаден през 1666, написан вероятно във връзката. Изгледите, изразени в него от автора, са толкова прогресивни, че някои критици изразяват идеята, че в живописната си работа той не е толкова смел. В книгата пее "принципа на огледалото", говорейки за желанието за точност на изображението. В тази връзка художникът разработи нов начин на писане - малки, едва различими удари, които правят цветовия преход невидим, те се наричат ​​"плави" и са многопластови. Това дава възможност да се изготвят в овално лице, което е по-близо до реалния цвят, направете заоблен брадичката и шията, подчертават подуване на устните, изтеглете внимателно в очите. Всички тези техники Ушаков усъвършенства любимите си образи - Спасителят и Дева Мария.

Отидете на портрет

Благодарение на това той е наречен "руският Рафаел" по време на неговия живот. И не напразно. Тъй като първият портрет на Симон Ушаков, или по-скоро ръката му, или parsuna (имаше думата от латински термин персона - личност) - също нова дума в чл. Той рисува портрет надгробен камък Skopin-Shumsky, редица други parsuna Москва благородство. За портрет работа може да се дължи на нейната най-известната икона, която се смята за най-голямото дело на XVII век, артистични и политическата програма на епохата - "The Tree-членка Москва", известен още под името "Слава на Дева Мария от Владимир" или просто "" Дева Мария от Владимир ", има и други имена.

Основна работа на капитана

На тази необичайна икона, освен стените на Кремъл, боядисани най-искрено и разположени под картината, изобразява Катедралата Успение. Това основно светилище на руската държава също се изобразява с фотографска прецизност. Неговият крак двама души засаждане на дърво "на руската държава - добиващи на руските земи Иван Kalita и Москва митрополит Петър, добре известен факт, който претърпя символ на духовна сила в столичния отдел на Москва, Владимир, като по този начин, обозначаващи мощност вертикално.

Работата е историческа епос

На клоните на едно дърво, Симон Ушаков разположени медальони, които са портрети на хора - царе (Фьодор, Михаил Fedorovich, княз Дмитрий) и светия параклиса с свитъци в ръце, да се направи всичко, за да се засили Москва държавата и нейната столица Москва - политическия и духовен център. Отдясно са патриарсите Йов и Филаре. Митрополитите на Йона, Алексис, Киприан, Филип и Фотий. Ляво - Сергий и Никон Радонеж и други стълбове на Православието. Портретите на Алексей Михайлович, които нареди на Ушаков в значителни количества, не оцеляха. И колкото по-интересна и значима е парасуната върху иконата, тъй като авторът се е опитал да й придаде пълна прилика с оригинала. Самият цар, съпругата му и двамата Царевич Алексей и Фьодор, показва група стои в Кремъл. В облаците ангелите вземат от ръцете на Спасителя атрибутите на властта за Алексей Михайлович. Всичко това символизира процеса на брака с царството на земния владетел от небесния цар. В центъра на иконата е лицето на Владимир Божията Майка с бебето Исус в ръцете му. Платното е подписано, както и другите произведения на Саймън Ушаков.

Други гениални произведения

Негови творби включват стенописи върху стените на Императорската камара Кремъл, стените на катедралите Архангел и Успение. Като се има предвид сложността и разнообразието на работа (на базата на скици Ушаков сечени монети), имаше много произведения.

Иконите на Саймън Ушаков заслужават специално споменаване. В допълнение към споменатите по-горе Спасител чудотворни в различни модификации и няколко икони на Дева Мария от Владимир, лицата на Христос Емануил, Казанската Богородица, Благовещението, Кавалер кръст.

Преходна фаза за рисуване

Към днешна дата има 50 икони, които самият Саймън Ушаков подписва. "Тринити" е достоен за отделно описание. Изпълнява се в зряла възраст - през 1671 г. Датата е посочена както от Адам, така и от Рождество Христово. Разширени подписи често се правели на предната страна на платното. Иконата се съхранява от 1925 г. в руския музей, където идва от двореца Гачина. Съставът на икони, заимствани от Андрей Рубльов, чиято работа, както обикновено се смята, че е по-малък от силата на духовността и философско звучене. Това се дължи на пренасищането на платно, внимателно написани предмети от ежедневието. Тези светски детайли някои икони са по-скоро като боядисване. Винаги се интересуваше от Саймън Ушаков. Той се занимава с обновяване, т.е. с възстановяването на картини. Всъщност, "Троица" е стъпка преход от икони чл в чиста форма. Той бил добре запознат с майсторите на западните училища и понякога бил зает на заден план за техните икони от такива велики художници като Вероней. Затова Ушаков е не само велик художник, но и талантлив художник и график.

Ученици и придружители

Към многобройните му таланти е дарът на учението. Саймън Ушаков дори работи върху учебник за своите ученици, книгата се нарича "Азбука на изкуствата". След смъртта му, които са настъпили 25-ти Юни, 1686, имаше голямо художествено училище последователи, сред които студентите са били такива големи артисти и художници като Тихон Филатов, Кирил Ulanov, Джордж Зиновиев, Иван Максимов Михаил Милутин.