Лирични образи. Лирични изображения в музиката

Центърът на всяка лирична творба става човек. Ако в песента или историята няма хора, то всеки обект е описан чрез призмата на чувствата на автора или измислен герой.

Лирично изображение

В художествено, музикално произведение има характер, който авторът описва, като му дава някои характерни черти. В текстовете - един вид творби, базирани на емоционалното разкриване на самия разказвач и неговия характер - той изцяло оставя душата и сърцето.

Читателят или слушателят могат да идентифицират всички чувства, които съдържат лиричните изображения. Само внимателна аудитория ще прочете посланието на автора чрез работата си.

Какви са текстовете?

Този род произведения на изкуството, който идва от древна Гърция. Тя е кръстена на струнен инструмент - лира. По време на такива концерти древните художници предаваха своята чувствителна страна с помощта на музиката. Най-често срещаното погрешно схващане е, че текстовете се основават на меланхолични мотиви. Това не е вярно. Тя може да се фокусира върху една емоция, но най-често отразява цял спектър: скръб, радост, тъга, забавление. Каквито и да са чувствата, които човек чувства, ако се издигнат в изкуството, той става лиричен.

Основните видове произведения - поезия, музика, послание. Най-древните лирични текстове са "Песента на песните", написана от легендарния цар Соломон и Давидовите псалми. Първото произведение е стихотворение, а второто - свързано с религиозни текстове.

Този вид творчество може да бъде само сегмент или отстъпление в голямо произведение, по време на което героят изпитва редица чувства и ги споделя с обществеността.

Какво прави текстовете уникални?

Основната черта на този вид творби е, че освен чувствата и личните усещания от някои явления, авторът не описва нищо. Това е като индивидуална изповед звуци от сцената. Няма активни събития.

Основни характеристики:

• пропуск
• чувства и емоции,
• настроение.

Древните времена

Текстовете започнали да се развиват в древна Гърция. Живи представители на този стил по това време бяха считани за Стешичор и Алкман, които прославиха героите и държавата. Най-великата зора на текста, достигната през първия век, в периода на Вергил, автор на Анеида, и Овид с неговите метаморфози. Авторите избират любовта към основните теми на моралното преживяване. Тя имаше разнообразни драматични образи: любов към баща си (като Енеас), любов към родината, за близки хора.

Средновековието и Възраждането

През Средновековието главните лирици били трубадури. Те пътували през различни села, пеели, четели поезия, свирели на флейти. Чрез творчеството си тробадурите комбинират различни видове текстове в едно. Те дори са дали драматизирани изпълнения.

Възрастта на Ренесанса донесе разцвета на любовните текстове в световното изкуство. От поетите, най-известни са Данте, Петрух, Лоренцо де Медичи. В същото време се появиха музикални балади. Ясен представител на жанра е Карл Орлеанс.

Текстът не беше само любов в определения период. В Улрих фон Хътън той беше изцяло полемичен в природата. Лиричните образи, примери от които бяха взети от философи и музиканти от класическата епоха, трябваше да станат по-модерни, по-малко емоционални. Но въпреки това нещастната любов на героя Петрарх към прекрасната му Лора доминираше всички следващи творби. Неговите поеми са взети като основа.

В Англия текстовете не се развиват много. Хората имат песен за Робин Худ в стила на лирична балада. Уилям Шекспир като пионер на този вид литература в страната премина на преден план драматичните образи на страдалец и мъченик Хамлет, Макбет, приютяващи истината и другите герои.

Близо минало

Деветнадесети век е изпълнен с имена на лирици: Фридрих Шилер, Йохан Волфганг фон Гьоте, Джон Кийтс, Уилям Уърдсуърт, Пърси Бише Шели, Виктор Мария Хуго, Алфред дьо Мусет ...

В Русия известни поети, работещи в този стил, са Александър Пушкин, Василий Жуковски, Михаил Лермонтов, Кондрати Ралеев, Петър Вазамски, Владимир Одойевски.

Описание на героя в текстовете

В едно подобно произведение не е задължително главният герой да е човек. Лиричният герой е мъж, жена, дете, старец, природа, небесно тяло, време на годината. Само авторът може да избере предмета, който се отличава с емоции. Създателят на творбата се опитва да постави собствените си мисли в устата на лиричните си образи. Той не се предава напълно на героя, но дава тези чувства, които преживява.

Дори ако авторът не е възнамерявал да вземе личния си опит в шоуто, той не може да го избегне. Основният лиричен образ ще отразява световната визия, възприемането на музикант или писател. Главният герой показва всички онези характеристики, които са характерни за един човек от наши дни, неговата социална класа. В този образ всеки за себе си може да издържи урок, скрит от автора в рамките на работата.

Лирични изображения в музиката

Текстовете се предават чрез музика. Тя е най-близка до нея. Музиката без думи може да изрази всички чувства, които не са толкова трудни за разбиране от внимателен човек. Лиричните изображения в мелодия могат да се предават с инструмент или вокали.

Сред инструменталните лирични произведения се отличават класическите произведения на Моцарт, Шуберт, Дебюси, Бетовен, Вивалди, Чайковски, Рахманинов и др. известни композитори. С помощта на мелодиите те създават лирични образи. Ясен пример е Деветата симфония на Бетховен. Композиторът се фокусира върху целия народ, цялата етнос действа лирически. В музиката се правят опити да се съчетаят воюващи хора.

През целия си живот Бетовен се опитва да въведе положителни черти на всичките си образи. Той каза: "Това, което идва от сърцето, трябва да доведе до това." Много изследователи взимат това изявление в служба при формирането на определението за лиричния образ като цяло. В "Пролетната соната" мелодията разказва за природата, за пробуждането на света след зимния сън. Лиричните образи в музиката на композитора са въплътени в абстрактни понятия - пролет, радост, свобода.

В цикъла на Чайковски "Природата" природата също се превръща в основна. В Дебюси лиричният образ е фокусиран върху Луната в композицията "Нежност". Всеки маестро намира вдъхновение в природата, човек, в определен момент. Всичко това по-късно стана основната тема в музиката.

Сред най-известните романи с лирични образи може да се нарече:

• "Красивият Милър", "Зимният път" от Шуберт,
• "Към далечните възлюбени" Бетовен,
• "Романтика за романтиката" - думите на Ахмадулина, музиката на Петрова,
• "Обичах те" - думите на Пушкин, музиката на Шереметиев,
• "Тън Роуан" на И. Суриков.

Лирични образи в литературата

Най-вече този литературен жанр се проявява в поезия. В най-често срещаните й лирични образи на героите се описват техните вълнения. Поетите донесоха своето "Аз" в творбите. Героят става двоен на автора на линиите. Имаше описание на съдбата на човека, неговия вътрешен свят, както и на някои характерни черти, навици. Такава - особено - поезия е завинаги обезсмъртена от Байрън, Лермонтов, Хайн, Петрарх, Пушкин.

Тези велики гении зад кулисите изобретяват основните правила в избрания жанр, за които се формират лирични образи. Работите стават по-меки, индивидуални, интимни. Литературите наричат ​​тези поети романтици, които отново подчертават фината връзка със стила. Въпреки това лиричното стихотворение може да няма свой "аз". Така стиховете на Блок могат да служат като пример, когато авторът не се прехвърля в работата. Същото важи и за Fet.

Пушкин в "каруцата на живота" стих: "За да Chaadaev" не се фокусира върху "Аз" и "ние" - в която той изпълнява наравно с техните герои.

В руската литература един герой може дори да бъде антипод за духовния си мироглед към поет. Удивителни примери за тази стилистична тенденция са изображенията в руската литература в произведенията:

• "Бородино" на Михаил Юриевич Лермонтов,
• "The Black шал", "Аз съм тук, Inezilyahellip;", "Страница или петнадесета година", "Имитации на Корана" от Александър Пушкин,
• "Филантроп", "Морал", "Огородник" Николай Алексеевич Некрасов.

Това не е пълен списък с произведения. Лиричните образи в тях станаха познати за руската литература.

В стиховете на Сергей Есен, такава вълна от емоции беше изместена към коня. И Марина Цветаева има герои под формата на птици. Поетите дариха героите със собствените си чувства, съчетани в едно изображение.

Много изследователи на лиричния герой в Русия, включително Гудковски, Гинзбург, Роднянская, вярват, че публиката го допълва с възприятието си. Всеки може да си представи тези чувства, които героят на едно произведение преживява по свой начин. Той се ръководи от емоциите, предизвикани от музика или стихотворение, балада или театрален акт. Вечните образи в литературата потвърждават тази теория. Авторът на лиричния образ се опитва да предаде своето виждане, разчитайки на факта, че обществеността ще го разбере.