Театър на абсурда. Търсенето на смисъла на живота или борбата срещу идеалите

Ако разгледаме пиесите на някои драматурзи, например, Юджийн Йонеско, човек може да срещне този феномен в света на изкуството, като театъра на абсурда. За да разберем какво допринесе за възникването на тази посока, трябва да се обърнем към историята на 50-те години на миналия век.

Какво е театър? абсурд (драма абсурд)

През петдесетте години първите се появиха продукции, чийто сюжет изглеждаше безсмислен за зрителите. основен концепцията за тях Пиесите се състоят в отчуждаването на човека от социалната и физическата среда. Освен това, по време на действието на сцената актьорите успяха да съчетаят несъвместими понятия.

Новите пиеси унищожиха всички закони на драмата и не разпознаха никаква власт. Така всички културни традиции бяха оспорени. Този феномен на театъра, който до известна степен отричаше съществуващата политическа и социална система, беше театърът на абсурда. Концепцията е За първи път е използван от театралния критик Мартин Еслин през 1962 г. Но някои драматурзи не са съгласни с този термин. Например, Юджийн Йонеско предложи да назове новото явление "театър на подигравки".

История и източници

При източника на новото направление имаше няколко френски и един ирландски автор. Най - голямата популярност е спечелена от зрителя Юджийн Йонеско и Самюъл Бекет. Жан Женет и Артър Адамов също допринесоха за развитието на жанра.

Идеята за абсурден театър за пръв път се появи на Е. Йонеско. Драматурерът се опита да научи английски с учебник за самообучение. Тогава той обърна внимание на факта, че много от диалозите и репликите в учебника са напълно несъгласувани. Видя, че с обикновени думи има много абсурди, които често превръщат дори умни и високоплатени думи в напълно безсмислени.

Не би било съвсем честно да се каже, че само няколко френски драматурзи са участвали в появата на нова посока. В края на краищата екзистенциалистите говореха за абсурда на човешкото съществуване. За първи път тази тема беше напълно развита в А. Камюс, чието значително влияние върху създаването Е. Кафка и Ф. Достоевски. Въпреки това театърът на абсурда е определен и докаран на сцената от Е. Йонеско и С. Бекет.

Характеристики на новия театър

Както вече споменахме, нова тенденция в театралното изкуство отрича класическата драма. Общи характеристики за него са:

- фантастични елементи, които в пиесата съжителстват с реалността;

- появата на смесени жанрове: трагикомедия, комична мелодрама, трагифари - които започнаха да заменят "чистата";

- Използване в продукциите на елементи, характерни за други изкуства (хор, пантомима, музика);

- за разлика от традиционното динамично действие на сцената, както по-рано в класическите продукции, в новата посока преобладава статичното;

- Една от основните промени, които характеризират театъра на абсурда, е на героите на нови производства: впечатлението, че те са общуването с тях, тъй като партньорите не слушат и не реагират на реплика помежду си, а просто да рецитират своите монолози в празнота.

Видове абсурд

Фактът, че едно ново направление в театъра има няколко прадеда наведнъж обяснява разделението на абсурда на видове:

1. Нихилистичен абсурдно. Това е Творбите на вече известните Е. Ионеску и Хилдесхаймер. Техните пиеси са различни, тъй като не могат да разберат подтекста на играта през цялото представление.

2. Вторият вид абсурд отразява универсалния хаос и, като една от основните му части, човек. В този смисъл са създадени творбите на С. Бекет и А. Адамов, които се стремяха да подчертаят липсата на хармония в човешкия живот.

3. Сатиричния абсурд. Както се изяснява самото име, представителите на това направление Дюренмат, Грас, Фриш и Хавел се опитаха да подиграват абсурда на съвременния социален ред и човешките стремежи.

Ключови произведения на театъра на абсурда

Какво е театър на абсурда, публиката научил след премиерата в Париж на "Плешивата певица" авторството Йонеско и "В очакване на Годо" от С. Бекет.

Характерна черта на продукцията на плешивия певец е, че този, който трябваше да бъде основният герой, никога не се появява на сцената. На сцената има само две женени двойки, чиито действия са абсолютно статични. Речта им е непоследователна и пълна с клишета, което отразява и картината на абсурда на околния свят. Такива несвързани, но абсолютно типични копия на героите се повтарят отново и отново. Езикът, който по своята същност е призован да направи комуникацията лесна, в играта само го възпрепятства.

В играта на Бекет "В очакване на Годо" две напълно неактивни герои са в постоянно очакване на Годо известна. Не само този характер никога не се появява в хода на действието, нито пък някой знае. Прави впечатление, че името на неизвестен характер се свързва с английската дума Бога, т.е. "Бог". Heroes помнят откъслечни фрагменти от живота си, освен това, те имат чувство на страх и несигурност, тъй като по време на действие, които могат да се предпази човек просто не го прави.

Така театърът на абсурда доказва, че значението на човешкото съществуване може да се намери само в разбирането, че няма смисъл.